冬日暖阳，古刹凝辉。2025年12月3日，我校美术组教师带领初三部分同学，走进隐匿于石景山翠微山麓的明代古刹——法海寺，开展了一场以“探访京西瑰宝，感悟壁画神韵”为主题的艺术实践研学活动。在老师的专业讲解与引导下，同学们分组观摩寺内保存完好的明代宫廷壁画真迹，以目光触摸岁月，用心灵对话艺术，收获了一段沉浸式的美学与文化之旅。

 

　　一、探寻国宝：直面明代壁画之最

　　步入幽暗的大雄宝殿，当手电筒侧光缓缓掠过墙壁，壁画中人物的天衣、璎珞、法器在光影交错间立体浮现，熠熠生辉，引来同学们阵阵惊叹。老师适时讲解：“这正是中国传统壁画中的‘沥粉贴金’技艺！”大家由此得知，这些由明代宫廷画师精心绘制的壁画，代表着明代壁画艺术的巅峰成就。
　　同学们静立画前，借助专业冷光源屏息细观。“凑近看，金线整齐流畅，立体感十足，难以想象这是近六百年前纯手工完成的。”一位同学在笔记中写道。在这场与古代工匠精神的静默对话中，厚重的历史知识变得真切可触、可感。

 

 

　　二、分组探究：共探艺术精微之境

　　同学们不仅是参观者，更是研究者与解读者。活动期间，大家分为四个专题研习小组，各司其职，以近乎专业艺术工作者的方式展开探究——

 

　　沥粉贴金”小组专注剖析该技艺的完整工艺流程，并重点赏析壁画中的代表性人物。他们从材质之华、形态之丽、设计之巧等多重角度，对壁画展开了深入研析。

    

 

　　色彩研究小组则专注解读那历经数百年依旧绚烂的朱砂、石绿、靛蓝，追寻其背后的奥秘。通过研习，同学们了解到这些源自矿物质的天然颜料，正是壁画色彩千年不褪的奥秘所在，也是中国古代色彩美学与科技智慧的结晶。

     

 

　　人物造像小组细致揣摩画中不同人物的神情与姿态，从眉宇流转与衣袂起伏间，感受人物的威严与慈悲、刚健与优雅、静谧与灵动，仿佛走进一个充满性情与力量的鲜活世界。

     

 

　　动植物小组将目光聚焦于壁画的空间营造，盛放的莲花、缠绕的蔓草、祥瑞的走兽……他们一一解读这些意象背后的象征寓意与美好寄托，从而感悟古人“师法自然”的艺术哲学。

    

 

　　三、光影定格：留存研学珍贵记忆

　　在老师的指导下，各小组运用镜头，以视频形式记录下研学过程中的观察、讨论与发现。这些鲜活的影像，不仅是对当天学习的生动复盘，也将成为同学们日后课堂研究与艺术创作的“数字艺术宝库”。同时，它们也为未来的学弟学妹们继续探究沥粉贴金壁画留存下了一份珍贵资料。

  

 

　　四、感悟传承：润泽学子未来之行

　　此次法海寺艺术实践研学活动，是我校美术教育从课堂走向文化现场的一次生动实践。同学们亲手触摸历史的纹路，亲耳聆听艺术的回响，在沉浸体验中深化了对传统美学的理解，增强了文化认同与自信。
　　京西古刹的悠悠钟声与斑斓壁画，必将长久萦绕于他们的成长记忆之中，润泽其未来的求索之路，激励他们成为传统文化的守护者与创新者。

 

 

撰稿：戚君莉